雕塑中的阿难、迦叶像

阿难、迦叶像是佛主旁的二大弟子。前者少年聪慧型，后者年迈老成型。佛像雕刻中常将二者置于主尊左右胁侍的地位。南北朝时期二弟子石像无大变化，然敦煌、麦积山中塑像则已明显区别出二者的特征。人唐后的二弟子石像开始注意写实性的表现，基本以现实中的高僧形象，作为创作的原型。老少特征较为明显。至宋则完全世俗化，不仅脱弃了宗教色彩，表现出各自不同的心理个性。敦煌*四十五窟中的石雕阿难、迦叶像，可算是**之作。 

   

（左起：天王  阿难  迦叶 主尊        唐  彩塑  敦煌四十五窟）

阿难. 迦叶相貌特点

平**敞口龛，塑像七身，体态各异，个性明朗。主尊正襟危坐，温和慈祥。迦叶老态深沉，襟怀坦荡。阿难少年颖悟，敦实憨厚。菩萨亭亭玉立，秀外中慧。天王戎装革里，金刚怒目。阿难， 迦叶雕塑二像面庞长方，额宽腮丰，鼻挺耳大，表情生动。阿难眉清目秀，意态闲适，整个身体略作前倾，似有失重感；迦叶双眉紧锁，表情沉稳持重，上身前倾，似与阿难对语。山西五台山佛光寺无垢净光塔遗址曾出土过一对同类的唐代阿难、迦叶石像，相比之下，敦煌*四十五窟中的雕塑阿难、迦叶像的弟子像则显得更为生动，更为写实，更富有个性特征和艺术情趣。  宋代的天王像，基本是真实的武将形象写照。其形体较大，真实感很强，制作者对之注重于气势的刻划和表现，夸张的成分则相对减弱。 

  

（左起：迦叶  阿难   天王）  

    唐代时期的迦叶.阿难雕塑

      迦叶与阿难，以雕塑的方式，构成了唐代对人生两种不同情态的象征意义。迦叶多以刚毅、刻苦、历尽生活磨练以后的中年人姿态出现，强调筋骨的特质，也常以胡人深刻的五官形貌为基本特征；阿难则是饱满丰圆的汉人体态，是未经世事的少年的婉媚，沉湎于内心清纯与喜悦之中，焕放着恬静的青春之美。

 

　　迦叶和阿难是佛教历史上仅次于释迦牟尼佛的重要人物。迦叶是佛的大弟子，而阿难侍奉释迦佛二十七年，并亲闻了佛的临终教诲。迦叶与阿难放置于菩萨两侧，仿佛七**后米开朗基罗为美*奇家族罗伦斯与朱利亚诺所做的陵墓，用黎明与黄昏、日与夜分别象征着时间、生命的流逝，与主体人物的不朽构成了雕塑上的**配置。